'77 - MAXIMUM HARD ROCK - 21st CENTURY ROCK

Próximas actuaciones en España!

2010-11-17T06:40:00.000-08:00

Este fin de semana actuamos en Madrid (Viernes 19, junto a Angeles) y Zaragza (Sábado 20). Son las dos últimas fechas del año en nuestro país así que esperamos que no falte nadie. Nos gustaría estar otra vez de gira en España en invierno de 2011 aunque por el momento no podemos confirmarlo, seguiremos anunciando festivales y demás shows puntuales dentro del territorio nacional.

Retomamos el Blog!

2010-11-08T20:01:00.000-08:00

Hemos estado realmente ocupados, de hecho seguimos estándolo... en cualquier caso haremos todo lo posible por tener actualizar el blog con regularidad.
un saludo!

Nueva crítica de "21st Century Rock" en www.saladdaysmag.com

2010-03-03T15:20:00.000-08:00

La web italiana www.saladdaysmag.com ha publicado una crítica de "21st Century Rock".

"Transcurre el tiempo pero el rock no muere, como testimonio de ello, este cuarteto anglo-ibérico homenajeando de la forma más visceral el sonido de AC/DC; un disco directo y sin adornos que estos cuatro muchachos han concebido como si los últimos treinta años no hubieran pasado. Fieles solo a la etapa de Bon Scott, cuya voz es mucho más que una influencia para el cantante y guitarrista Armand Valeta. Además los líderes de la banda son dos hermanos, Armand y LG (guitarrista) que encontraron en JT Dolphin (batería) y Raw (bajista) las piezas que faltaban en un grupo que inspira sus letras en mujeres poco virtuosas y noches que acabaron mal (o bien según quien lo interprete) por culpa de unos tragos. Difícil quedarse quieto escuchando “Big Smoker Pig”, “Hardworking Liar” o la lasciva “Double-Tongued Woman” que destaca por su tempo lento y blusero, quizá la canción mas personal del disco. Como debut, “21st Century Rock” resulta un buen trabajo, con un poco más de coraje resultaría óptimo. En mayo ’77 estarán girando por Italia, una gran banda a la que no nos debemos perder."
X-Man

Firmamos con Listenable Records!!!!

2010-03-02T08:01:00.000-08:00

Es un placer para nosotros anunciar que '77 hemos firmado un contrato para tres albums con Listenable Records, un prestigioso sello independiente Francés responsable de la explosión de Gojira, entre otros.
Nuestro album debut, 21st Century Rock, será editado en todo el mundo (excepto en España) y estará disponible en las tiendas a finales de Abril principios de Mayo.

En breve anunciaremos más conciertos por Europa.

www.listenable.net

Raw y Johnnie estuvieron con la gente de Mariskal Rock y Kerrang! España recordando a Bon Scott

2010-02-28T13:14:00.000-08:00

www.mariskalrock.com

Nos concentramos en Londres frente a lugar donde Bon Scott se tomó la última copa antes de su cita con la muerte.

En una mañana como esta, pero hace treinta años, el mundo recibía la trágica noticia de la pérdida del

En los lados los '77 y en el centro los Night By Night homenajeando a Bon
vocalista más grande de todos los tiempos, Bon Scott. Fue en una madrugada de lunes a martes (del 18 al 19 de febrero de 1980) cuando el legendario cantante de AC/DC salió de juerga por Candem, uno de los barrios rockeros de Londres.
Precisamente ahí nos hemos reunido de manera espontánea un grupo de seguidores de la banda para conmemorar la pérdida del vocalista. Hemos querido hacerlo frente a la puerta del Koko, al lado del metro Mornington Crescent, la sala donde Bon se tomó la última copa antes de que lo llevaran al coche donde perdería la vida. Fue en una madrugada como esta, pero hace treinta años, cuando todos los que estamos en la foto todavía ni habíamos nacido, pero sin embargo sentimos la pérdida como si fuera alguien muy cercano a nosotros, igual de cercano que a ti, que a todos y todas los que amamos AC/DC…
La foto la tuvimos que hacer antes de que anocheciera, con lo que hubo varios fans que se quisieron sumar al acontecimiento, pero llegaron tarde. En cualquier caso, no guardamos un minuto de silencio, sino que nos fuimos a tomar unas birras.
En la foto aparecen Johnnie y Raw (a los lados), batería y bajista de los ’77 ( www.myspace.com/seventysevenrocks )de Barcelona, que la semana que viene abrirán para Airbourne en España y que no quisieron perderse este homenaje a uno de sus héroes, cosa que los hermanos Valeta tuvieron que hacer porque ya están en España preparando el tour. También están los Night By Night, ( http://www.myspace.com/nightbynightmusic ) banda londinense de hard rock que está armando ruido con el batería gaditano Moyano sujetando el poster, quienes en breve estarán también por España girando, su cantante Ben haciendo los cuernos y su guitarrista Iaian sujetando una banana, fruta favorita de Bon.
Texto y foto: Ñako Martínez

Shake It Up

2010-02-27T09:41:00.001-08:00

Otro vídeo de la actuación en Madrid abriendo para Airbourne.

Big Smoker Pig

2010-02-26T20:04:00.001-08:00

Aquí os dejamos un vídeo de la show como teloneros de Airbourne en la Joy Eslava de Madrid.

Crítica del show como teloneros de Airbourne en Madrid, Joy Eslava

2010-02-26T05:50:00.001-08:00

Madrid, 24 de Febrero de 2010
Sala Joy Slava
Visita más que esperada al estado español de la banda australiana, que tramaba sendas descargas en Madrid, Bilbao y Barcelona. Con la totalidad de las entradas vendidas varios días antes de la celebración del concierto en la capital, el ambiente generado por Airbourne, con su corta trayectoria musical, se acerca a los ambientes más próximos a las bandas más consagradas. En pleno centro de Madrid, la sala Joy Slava abría sus puertas a un público cargado de emoción, impaciencia, diversidad de edad y mucha camiseta de AC-DC.
El espectáculo lo abría el grupo ‘77, formación de hard rock en un estilo muy próximo al de los australianos y que contaron con una sala casi al pleno de su capacidad. En la actualidad se encuentran de gira estatal, y estaban confirmados para abrir los tres bolos de Airbourne en España. El encanto de ‘77 mezclado con una descarada y aguerrida actitud levantaron desde el inicio a una legión de hardrockeros deseosos de una noche de rock al más puro estilo de los ochenta. Tan sólo media hora de directo, apenas treinta minutos que se volvían escasos ante el derroche y la posibilidad de una banda de la cual nos costará olvidar el nombre.
Los pocos rezagados que aún quedaban por entrar lo hacían durante la media hora entre ‘77 y Airbourne. Con una sala repleta hasta la bandera, donde no cabía un alfiler y tratar de acercarse era poco menos que una odisea solamente factible para los más valientes, arrancaba el esperado concierto. Espectacular salida a las tablas de Airbourne, con un aforo tremendamente enloquecido, impaciente y nervioso, y que en sólo segundos se contagió de la energía incontrolable de la banda. Cuando se habla de Airbourne es raro no mencionar a ACDC, y es que las comparaciones que surgen en las escuchas de sus discos aún destacan más en directo. A Joel O’Keeffe, Ryan O’Keeffe, David Roads y Justin Street el escenario se les queda pequeño. Saben aprovechar como nadie la ausencia de cables en guitarras y bajos, y combinan la fuerza de sus canciones con toda la energía explosiva de su presencia en el escenario como sólo saben los grandes. La conexión con su público fue instantánea y pocos fueron capaces de abandonar su pequeño hueco en sala, ese hueco que tanto cuesta hacerse en ocasiones como esta.
Hora y media del mejor rock and roll en directo, unos minutos que desfilaron a toda velocidad para los asistentes donde las canciones se cruzaron con los alocados actos de Joel O’Keeffe, que no desperdició ni una ocasión de subirse a los alzados laterales del escenario, con su pecho descubierto desde inicio y el cabello mojado. Abrió y bebió cervezas, corrió de arriba a abajo, saltó peleó, incluso llegó a subir del escenario a al primer anfiteatro y recorrer la media luna de un público al que le costaba creerse tal derroche.
No obstante, no todo fue bueno en el concierto. El sonido de Joy Slava no fue el que todos esperábamos, y desde inicio la voz de Joel costó poder equilibrarla a los niveles del directo. Aún pasando por alto estos problemas, la voz de Joel no estuvo precisamente en la forma esperada, y muchos de los presentes quedamos extrañados en parte con ciertos tonos de la línea, unas vocales que no terminaban de encajar con la perspectiva, algo que desde luego nos dejaba extrañados. Tan sólo un día después del concierto, se comunicaba la suspensión de los dos conciertos restantes en España, anulando Bilbao y Barcelona “debido a una faringitis aguda del vocalista y guitarra de Airbourne, Joel O`Keeffe, agravada con fiebre y malestar general”, lo cual apagaba ese pequeño mal sabor de boca con el que salíamos de Joy Slava. Un detalle que no consigue empañar el directo de los australianos.
Texto: XANTI FAKIR
Fotos: JUAN DESTROYER

www.mariskalrock.com

30 años sin Bon Scott

2010-02-18T19:08:00.001-08:00

Aquí, en Londres, son las 3 de la madrugada... hace 30 años que Bon Scott tomó sus últimos tragos en Camden Town.

Teloneros de Airbourne en España

2010-02-15T12:42:00.000-08:00

"La banda de Barcelona '77 serán la banda invitada de AIRBOURNE para su próxima gira española. Un justo premio a la que ha sido la banda revelación nacional gracias a su debut 21st Century Rock".
www.rafabasa.com

Volvemos a España!!! en primer lugar para telonear a Airbourne que giran presentando su segundo disco "No Guts, No Glory". Un gran honor y una oportunidad única de ver a la banda de los hermanos O'Keeffe precedida de la de los hermanos Valeta... Nos lo vamos a pasar de puta madre!

Además en breve estaremos de nuevo en carreteras andaluzas!!! La verdad es que amamos el sur de España y la acogida de la banda es inmejorable! Esperamos anunciar las fechas en los próximos días

'77

'77 al Azkena!

2010-02-10T07:23:00.000-08:00

Es un orgullo para nosotros comunicaros que estaremos tocando en el Azkena Rock de este año compartiendo escenario con grandes bandas como KISS, The Damned, Airbourne, Gov't Mule, Chris Isaak y muchas más.

www.azkenarockfestival.com

Esperamos veros a todos allí

Saludos!!
'77

21st Century Rock entre los 10 mejores discos del año según Rockzone, Ruta 66 y Popular 1

2010-02-08T13:02:00.000-08:00

El año pasado no pudo ser mejor, un honor para '77 ser tan reconocidos en nuestro país por nuestro primer LP "21st Century Rock". hace ya más de un año que registramos el disco con Gorka Dresbaj cordinandolo todo en The Room BCN Studios, ha sido un año de trabajo duro para '77, así como para nuestra discográfica, Weight Recordings a nuestro representante Marc Picanyol... agradecemos a la prensa tanto reconocimiento y apoyo, (en especial a This is Rock que apoyo la gira y promociono el disco desinteresadamente).

En definitiva, un honor!!! Estamos muy agradecidos cono todos los que nos apoyáis de un modo u otro y especialmente con aquellos que, como nosotros, simplemente amáis el Maximum Hard Rock.

'77

'77 en el estudio vol. 2

2010-02-06T12:03:00.000-08:00

LG, Armand, Dolphin y Gorka Dresbaj revisando las pistas de batería, en el vídeo estamos con 'Big Smoker Pig' con la que Dolphin no esta del todo contento como manifiesta con un escueto pero contundente 'No sé si la he gambao un poco'.

'77 en el estudio vol. 1

2010-02-06T08:32:00.000-08:00

Un video de las sesiones de grabación de '21st Century Rock'. Armand, LG y Alber Alone (Star Velvet Revolution, Kravitz on the Run & Gansos Rosas) graban los coros de 'Gimme Rock'n'Roll' con Dolphin y Gorka Dresbaj tras la mesa.

'77 mejor banda y '21st Century Rock' segundo mejor disco del '09 según la prestigiosa revista Popular 1

2010-02-02T04:03:00.001-08:00

La revista Popular nos ha elogiado considerándonos mejor banda nacional de 2009 y otorgando el segundo lugar entre los discos del año a nuestro debut discográfico, '21st Century Rock'. Un honor puesto que además de ser una de nuestras revistas favoritas es la única en la que se da lugar a figuras de la cultura como Jodorowsky, Brando y Sasha Grey.

Cádiz Rocks!!!

2009-11-24T06:47:00.000-08:00

Arrancó la gira de puta madre! Sin duda es una leyenda que en el sur no se rockea... disfrutamos de cada minuto en Andalucía, gente cojonuda y conciertos salvajes a pesar de la policía y algunos vecinos... ya tenemos ganas de volver por allí, (por suerte en '09 aún nos queda Granada y Almería) queremos dar las gracias a todos los que nos han venido a ver y nos han hecho pasarlo realmente bien en todos los garitos, especialmente a José Peinado (promotor de la gira) y a Juan Cacheda, un par de cracks.

Tuvimos la oportunidad de visitar al tumba del gran 'Camarón de la Isla' en San Fernando

Gira española de invierno

2009-10-30T06:32:00.000-07:00

Ya están confirmadas todas las fechas del resto del tour de presentación de '21st Century Rock'. Como hicimos en la gira de primavera, realizaremos en varias un doble show ofreciendo un tributo a ACDC bajo el nombre 'The Night Prowlers'.

19/11 – Sala W – Cádiz
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

20/11 – Rekoveko – Chiclana
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

21/11 – Odeon – San Fernando
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

22/11 – Cortijo del Cartero – Playa del Palmar
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

27/11 – Arena Rock – Zaragoza
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

28/11 – Sirocco – Madrid
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

01/12 – Sugaropop – Granada

02/12 – Lili Marlene – Almería

03/12 – Close To Me – Burgos
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

04/12 – La Vieja – Ponferrada
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

05/12 – Dom Pedro – Gijón

10/12 – BNS – Santander

11/12 – La Fábrica de Chocolate – Vigo
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

12/12 – Mardi Gras – Coruña

19/12 – Buk’s – Granollers

30/12 – Sidecar Factory Club – Barcelona
+ The Night Prowlers [AC/DC Tribute Band]

Nueva crítica de 21st Century Rock - www.hardrockhideout.com

2009-10-23T15:46:00.000-07:00

Aquí otro buen comentario de nuestro primer disco, de nuevo desde USA, Rob Rockitt de www.hardrockhideout.com nos pone muy buena nota. Un honor, la verdad. Estamos profundamente agradecidos a todos los que nos apoyan. Gracias.

Here there is another review of our first album, again from de USA, Rob Rockitt from www.hardrockhideout.com gave us a very good qualification . It's a honour for us. We're deeply thankful to everyone who supported the band. Thank you

It was a tragedy when we lost Bon Scott back in 1980. AC/DC’s front man will never be forgotten. When it comes to the band ‘77, I believe Bon Scott may have been reincarnated as ’77’s singer, Armand Valeta. Not only does Valeta sound like Bon Scott, but his brother LG, has the Angus Young style of play down to a science. ‘77 has been able to reproduce the sound of pre-80’s AC/DC almost perfectly.

Some may argue that ‘77 is nothing more than a clone band, and perhaps they are. When a CD rocks as hard as 21st Century Rock, I could care less. ‘77 doesn’t sound like a watered down tribute band. These Spanish rockers completely nail the hard rocking sound of AC/DC. This is the type of music that you immediately want to crank up, and play as loudly as possible.

21st Century Rock has a bunch of fun tunes including, “Big Smoker Pig”, “Your Game’s Over”, “Double-Tongued Woman”. I can’t get “Big Smoker Pig” out of my head. It is insanely catchy, even if the lyrics are somewhat silly. Did the band write this song about a Barbecue? One may never know.

If you are a fan of AC/DC, you owe it to yourself to give ‘77 a chance. There isn’t a bad song on this CD, and it absolutely rocks!

Rob Rockitt

The second official video from the record '21st Century Rock'

2009-10-20T08:50:00.000-07:00

The first work of By The Leg Down Films! The second official video from the record '21st Century Rock' by '77. Edited and Directed by Johnnie Dolphin & Raw. It's a tribute to the classical horror movies like 'White Zombie' or 'Nosferatu'... Enjoy it!!!
http://www.myspace.com/bythelegdownfilms

Band: '77
Song: Your Game's Over
Album: 21st Century Rock
Record Label: Weight Recordings
Production By The Leg Down Films
Directed & Edited by Johnnie Dolphin & Raw

http://www.youtube.com/Official77rocks

Videoclip de 'Big smoker Pig'

2009-10-19T07:06:00.000-07:00

Acabamos de subir el primer Videoclip de '77, Big Smoker Pig, a youtube. Las imágenes son del concierto que ofrecimos en la sala Bikini el 7 de Noviembre de 2008.

Dirección y montaje a cargo de Guillermo A.Chaia http://www.myspace.com/bloodysleazy

Ya podeis acceder al canal de youtube de la banda: http://www.youtube.com/Official77rocks

Entrevista para Metal 80

2009-10-14T07:23:00.000-07:00

Aquí va una entrevista que el periodista y escritor Miguel Asturias realizo a nuestro batera, Johnnie, con motivo del la publicación de '21st Century Rock'. En ella se habla de todos los detalles relacionados con la grabación y edición de nuestro primer disco.

- ‘77 es una cifra que evoca momentos importantes dentro de la música. Sin embargo no parece que haya mucha relación entre lo que ese numero trae a la memoria (CLASH, PISTOLS, el 100Club…) y la música que vosotros hacéis. ¿Quizá sea por que ’77 no es un término referido a música? Por favor habladnos un poco sobre ese nombre.

1977 es el año en que ACDC editaron “Let There Be Rock”, empezaron a preparar los temas de “Power Age” y a nuestro juicio el momento de su carrera en el que su directo era perfecto. A nosotros nos apasiona esa etapa de la banda. Los videos de shows como el del Golders Green Hippodrome en Londres o el Rock Goes To Collage nos han vuelto locos desde siempre. Nos gustan todas sus épocas pero sin duda lo que condujo a los hermanos Valeta a montar una banda de rock es el legado de los primeros ACDC con Bon Scott. De todos modos a nosotros el 1977 nos hace pensar más en la muerte de Elvis que en la movida punk, la explosión punk inglesa no nos interesa en absoluto, de hecho si pensamos en punk nos quedamos con Detroit y New York.

- Estuvisteis en Avilés grabando material hace algún tiempo. ¿Qué trae hasta Asturias a una banda catalana que, en principio tiene mucho más cerca todo lo que podría necesitar?

Sí, en Ria Records, fuimos porque es un estudio analógico y barato. Hablamos con Ignacio Pozo, el ingeniero de sonido, y nos comentó que allí podríamos grabar en directo e intentar hacer un disco de rock crudo el resultado no fue el que esperábamos aun así no todo fue decepcionante. Nos gustó porque realmente fue todo muy artesanal, incluso registramos un blues en vivo íntegramente, con solo incluido, en una toma. Lo pasamos bien y fue una prueba de fuego ya que ahí nos demostramos que sabíamos tocar rock and roll los cuatro juntos. Grabamos diez canciones en dos días casi sin repetir tomas, no intervino ningún programa de ordenador en aquella grabación, era como estar en otra década, por otra parte nos dimos cuenta que sin un presupuesto holgado para tener por ejemplo una gran sala y material de primera en la cabina no puedes conseguir resultados excelentes de ese modo. No se trata sólo de sonar como un reloj. Los medios técnicos que existen hoy no nos acaban de convencer pero facilitan mucho las cosas y sobretodo las hacen asequibles, por mucho que deseáramos grabar en dos pistas como los Who no podríamos hacerlo, de hecho ahí tienes a Wolfmother que grabaron el disco con tecnología digital… en Ria Records chocamos con la realidad, no quedó plasmado el directo de la banda, es muy difícil grabar algo que suene rabioso y crudo como un show. Nos dimos cuenta de que saber interpretar rock te convierte en una banda que quema escenarios por doquier pero a la hora de ir al estudio debes tener en cuenta innumerables aspectos todos relacionados con como grabar y tratar el sonido. Ria Records es un estudio cool para tríos rockabillys o bandas garage pero a nosotros se nos quedó pequeño.

- Bueno aquí en Gijón hay una banda sixties (Dr. Explosion) que se gastó una fortuna en viajar a Inglaterra para grabar en mono con un sonido casi mohoso … ¿conoces a la banda?

Pues la verdad es que me gusta mucho lo que han grabado… me recuerdan a los Sonios… nosotros apreciamos mucho el garage de los 60’s y 70’s, no sabía que habían grabado de ese modo… te confieso que tenemos ganas de poder hacer un disco en un estudio en el que todo este igual desde hace más de 30 años… nos apasiona el tema. Es como cuando ves videos sobre Bonham en el estudio, alucinamos al ver como grababa, con poco más que par de micros, lograba un sonido bestial y único. Ahora todo es una mierda, los baterías usan 12 micros y suena todo plástico, artificial. Todas las guitarras parecen la misma, todo esta lleno de efectos y retoques… en fin, que es una autentica mierda. Ahí están los albums 60’s de The Beatles, The Rolling Stones, The Animals, The Doors… son todos la hostia y lo mismo pasa con discos de los 70’s como “Who’s Next” o “Power Age”. Vi el otro día a una entrevista a Robert Duvall, que hacia música y actuaba desde el instituto, y decía que en esa época no sólo se trataba de ser mejor o peor que los demás, la cuestión era ser autentico. Ser técnicamente mejor que la media no significaba nada… lo que hacia destacar a la gente era eso que no se puede medir, el carisma, la genialidad, pero incluso ser genial no bastaba a altos niveles… lo que hacia a los artistas realmente grandes era ser genuino. Esto es algo que hablamos mucho entre nosotros, nos gustan los artistas de esa época. La honestidad a nivel artístico es importante ´77. Tenemos un sonido en plan ACDC claro, porque así sentimos el rock, eso es lo que puedes ver en nuestros shows y escuchar en nuestro disco. Yo opino que hoy en día el éxito es poder hacer las cosas como las sientes y salir adelante con ello. Es como lo que dice Woody Allen, para el una buena película es aquella en que el resultado final es el que habia imaginado, cuando logra ser fiel a su idea. Tenemos por delante caminos mucho más fáciles y rentables que este pero no nos sentiríamos una gran banda de rock nunca. Transitar por vías sencillas es lo que hace cualquiera, como los zombies de “Dawn of the Dead”, ciegos por toda la basura que nos venden. Nos encanta saber de bandas que como nosotros van en esta dirección, como los ingleses Majik o los Dr. Explosion, les felicito por el trabajo que han hecho.

-Debo confesar que no conocía vuestro ep, me figuro que no quedarán copias ¿me equivoco? Por favor, habladnos un poco sobre él ¿lo tomasteis como una continuación de las demos o como un trabajo de presentación formal? Parece que incluye algunos cortes que también aparecen en el álbum…

Sí, quedan copias pero muy pocas y sólo se consiguen en nuestros bolos o encargándonoslas por email: seventysevenrocksonline@gmail.com. Te hablo un poco del EP. Verás la experiencia de Asturias nos ayudó a progresar en muchos sentidos, decidimos que debíamos encerrarnos en el local para perfeccionar nuestro sonido y acabar de perfilar temas pero sobretodo teníamos que encontrar un estudio en el que poder grabar algo digno de ser presentado como muestra de lo que la banda es capaz de hacer. Nuestros colegas Star Velvet Revolution habían grabado un EP que sonaba bien y nos hablaron de The Room BCN Studios, contactamos con ellos y conocimos a Gorka Dresbaj, es una gran ingeniero de sonido y músico, guitarra de la banda Cyan. Vino a ver un ensayo y enseguida entendió cual era el concepto que nos definía, Maximum Hard Rock. A partir de ahí fue fácil trabajar con él, Gorka es un gran músico además de gran conocedor de todos los aspectos de la producción musical. Estuvimos una semana en el estudio y grabamos todo en directo. El resultado fue bastante bueno, de nuevo topamos con el problema de hacerlo en directo en una sala pequeña pero estábamos mentalizados. Teníamos claro que tienes que tener todo listo antes de grabar, el sonido no se puede retocar después, tienes que premezclar y perfilar todo antes de empezar porque una vez acabadas las sesiones no puedes modificar casi nada. Todos los micros captan el sonido de la sala, donde esta todo reventando a la vez y las frecuencias se mezclan, eso transmite una sensación de directo que nos gusta pero tiene sus hándicaps, por ejemplo los bajos siempre salen perjudicados cuando no se pueden separar las frecuencias, eso hace todo pierda un punto de fuerza y rabia. No es posible realzar nada ni arreglar lo que no te convence, como comentaba antes, todo debe estar premezclado y sonando como quieres antes de grabar. Debes tocar a la perfección ya que las tomas se graban integras no puedes, cortar antes del puente y luego empalmarlo como se hace hoy en día. Después queda mezclar un proceso en el que básicamente acabas de moldear lo que ya es el producto definitivo. Por suerte Gorka sacó gran partido a las posibilidades que teníamos y quedó bastante bien. Si alguna banda quiere un estudio con garantías que vaya a The Room BCN, sin duda. www.myspace.com/theroombcn

-Para “21st Century Rock” ¿Seguisteis el mismo proceso? En mi opinión el trabajo de Gorka D. está muy conseguido, trasmite mucha agresividad sin apenas distorsión… es limpia e intensa… Habladnos un poco sobre la grabación por favor.

El primer punto fue encontrar un ingeniero de sonido, esta claro que de nuevo trabajamos con Gorka porque es el puto amo! En serio, en el estudio es un miembro más… yo como batería me siento muy cómodo con él porque es la primera persona que conozco que entiende como me gusta tocar y me dice ‘ok! Vamos a hacer que suene todo como es debido’ cuando lo normal es que el ingeniero de sonido te dé lecciones de estilo y técnica como si fueras tonto o en el peor de los casos que te pida que toques más flojo. Sonorizar la batería con él es muy sencillo, es como si te leyera el pensamiento porque antes de que le digas algo ya se le ha ocurrido a él, antes de que surja un problema ya esta tratando de resolverlo, es muy profesional y conoce su trabajo… así es muy fácil, sólo te preocupa tocar. Además en el estudio LG y Armand están muy pendientes de todo, ambos son grandes músicos, multiinstrumentistas y compositores… yo aprendí a tocar con ellos, me ayudaron a perfilar mi forma de marcar el ritmo, bueno entre ellos y Phil Rudd claro! para mi tocar en ’77 es lo mismo que ser el batería de la banda de mis sueños, además me dan toda la libertad y confianza que necesito. Otro tema importante fue como grabar, repetir en directo era muy caro, debido a los problemas antes apuntados necesitaríamos un estudio con una sala muy grande y mucho tiempo para sonorizar y premezclar ya que un disco bien acabado, a la altura de nuestras expectativas lo requería. La otra opción era grabar por separado… esto no nos convencía, pero hablamos con Gorka, grabamos unas demos en directo y tanteamos ambas posibilidades. Finalmente decidimos grabar por separado. Tenemos muy claro como debemos sonar, siempre estamos loa 4 de acuerdo en ellos, nos entendemos bien y preparar los temas fue cuestión de dejarnos llevar y ser fieles a nosotros mismos, de modo que el disco iba a ser sí o sí una declaración de principios. Primero grabe yo con la banda tocando en la cabina y después grabaron ellos, por eso la batería suena muy natural, pudimos aprovechar el sonido de toda la sala. No tiene apenas distorsión, el disco se grabó con guitarras y amplis vintage, grabamos con superleads de 100W de los 70’s, válvulas de época y saturando los cabezales hasta que ardieran como debe ser. Los hermanos Valeta tocan de una forma muy característica y saben hacer sonar esos amplis. En cuanto al bajo, usamos una reedición del Ampeg SVT-VR y un bajo Gibson del ’68, Raw es un gran bajista… la frescura del disco es otro detalle que nos han comentado a menudo, el rollo es que las interpretaciones tienen personalidad. Entre nuestras manos y vuestros oídos no hay más intermediario que el volumen y nuestro talento es lo que ninguna maquina puede suplantar. La pieza necesaria para que eso quede bien plasmado en el disco es Gorka, él entiende qué queremos y trata de que el resultado sea ese. En esta ocasión estuvimos poco más de 15 días en el estudio y los Valeta pudieron dedicar algo de tiempo a la mezcla. De ese modo logramos un resultado muy cercano a nuestro directo. De ahí lo que dices sobre el sonido de “21st Century Rock”, es cierto, la agresividad es inherente a la banda, a nuestra forma de tocar y entender el rock, sale de dentro, es todo muy visceral y autentico independientemente de que este grabado en directo o no, por eso el álbum es tan crudo. Estamos muy orgullosos de ‘21st Century Rock’.

-¿Estáis a gusto con Weight Recordings? No han hecho muchas cosas pero todas parecen muy buenas… ¿Habías buscado alguna otra compañía para editar el disco o llamasteis a su puerta directamente?

Nos contacta gente de vez en cuando desde hace mucho pero suelen querer beneficios sin arriesgar nada y eso no va con ‘77. Nuestro manager es Marc Picanyol, máximo responsable de nuestra agencia de booking, Cactus 66 y de nuestra discográfica, Weight Recordings. Anduvimos un tiempo tras él porque sabíamos que era la persona adecuada para llevarnos en España ya que conocíamos su trabajo con Uzzhuaia. En ’08 escuchó nuestro EP y accedió a venir a vernos a la sala Apolo [2] de Barcelona, actuamos en el marco del SIMBA (Seminario Internacional de la Música de Barcelona) y cuando nos vio aceptó llevarnos. Nos montó una pequeña gira en ’08 para rodar un poco en directo antes de entrar a grabar, en diciembre de ese año fuimos al estudio y para enero estaba todo listo. Marc nos dio libertad absoluta, la gira de presentación ha sido un éxito. Estamos muy contentos con Marc.
-Bien, el disco lleva cuatro meses en la calle. ¿Os atrevéis a hacer una valoración sobre como está funcionando o es un poco pronto aun? ¿Qué resultado de ventas os parecería satisfactorio? ¿Tenéis algún objetivo en ese sentido?
La verdad es que sacamos el disco sin plantearnos cuan exitoso sería. Queríamos hacerlo, encontramos el modo y listo. No hemos gastado dinero en promoción con lo que corríamos el riesgo de pasar desapercibidos pero el caso es que el disco ha gustado, hemos sido muy elogiados por “21st Century Rock” y no ha habido más que palabras gratas para la banda en los shows. Para nosotros esto constituye un gran éxito. No hay muchas bandas españolas haciendo rock and roll como nosotros, que reciban tanto apoyo desinteresado de todos los medios de comunicación especializados, gracias al trabajo de nuestro manager y la calidad del disco, hasta Carlos Herrera (Onda Cero) nos pidió un vinilo. Hacer las cosas a nuestra manera y ser premiados con la aclamación de la crítica y el público es el mejor de los posibles resultados que podíamos obtener. Además el disco se vende bien tanto en los shows como en las tiendas, esta disponible en vinilo y en iTunes. No te puedo hablar de cifras porque no las sé, en cualquier caso no teníamos pretensiones exageradas, esperábamos gustarle a la gente y poder girar, ha sido así y estamos felices.

-Vuestros conciertos tienen fama de ser anfetamina pura, bueno, yo doy fe de ello… ¿Siempre salís a dar el 101% o depende un poco de la actitud del público cada noche?

Salimos a reventar siempre, sin excepción, de hecho tú nos viste en una sala con no demasiada gente y tuvimos que salir a tocar casi a la 1 de la madrugada, estando despiertos desde las 9, tras hacer la hostia de kilómetros y dormir lo justo… pero da igual lo que pase antes y después de subir a un escenario porque es lo único que tiene sentido para nosotros. Esas dos horas de show lo justifican todo. Son tantos los problemas que debes afrontar para estar en una banda de rock, las dificultades con las que tienes que lidiar, no solo las que surgen por el hecho de estar en ella también las que tienes como cualquier persona… pero nos da igual, amamos salir a un escenario y lo que la gente ve es el resultado de nuestra pasión por tocar rock and roll. Así deberían ser todos los bolos a los que va la gente, pura entrega!!! y no tendríamos que quejarnos de que hay poco público amante de la música en directo, si hubiera más bandas que siguieran las enseñanzas de los Who del ’69... Ser tan apasionados y agresivos en vivo es un rasgo característico de ’77, a veces nos han comentado que acojona un poco vernos, nos preguntan si nos drogamos pero nada de esa mierda… es solo rock and roll. Nunca salimos a medio gas, por ningún motivo. El año pasado nos contrataron para actuar en un local de jazz, en el que la gente habitualmente cenaba mientras veía actuaciones, ya sabes, piano y escobillas. Llegamos y solo con vernos hubo gente que se fue (jajajajaja) El técnico de sonido era un máquina, muy fan del hard rock de modo que hizo un gran trabajo, además tenía un equipo cojonudo. El caso es que nos vieron él, un camarero o dos no me acuerdo y una pareja. Eran dos chavales muy fans de la banda que nos informaron de que ese no era el sitio idóneo para hacer un show de rock y además habíamos coincidido con una fiesta universitaria… de todos modos nos dejamos los huesos, de hecho entre los dos comprar 4 o 5 cd’s porque les encantó el concierto. Para nosotros es un privilegio y un gran honor poder dedicarnos a esto y la mejor forma de demostrarlo es que nadie pueda cerrar la boca mientras estamos tocando.

-En Gijón hicisteis sesión doble, primero como ‘77 y después como THE NIGHT PROWLERS, cubriendo viejos temas de AC/DC… ¿es ese el orden habitual? ¿Hacéis alguna vez el show de tributo solamente?

Sí, esto fue una idea que nos propuso This is Rock. Ellos apoyan la gira con publicidad porque son grandes fans de la banda y le plantearon a nuestro manager que hiciéramos este doble cartel como ’77 y después como banda tributo a AC/DC. A Marc le pareció una gran idea y nosotros decidimos que sería divertido, además atrae a muchos curioso que luego quedan completamente enganchados a ’77, es como tejer una tela de araña hardrockera (jajajaja) hablando en serio, es un buen reclamo, una banda joven tocando dos horas al limite, a esto se suma que amamos los viejos temas de Bon Scott, hacemos nuestro show y luego tocamos Squealer, She’s Got Balls, Gone Shootin, Live Wire… ya sabes, esas canciones. A todo el mundo le ha encantado, de hecho en más de un sitio ni nos han dejado irnos del escenario bajo amenaza de ser agredidos (jajajaja) en Badajoz por ejemplo la gente gritaba tanto que ni nos oíamos. Es muy divertido hacer un doble cartel, es una forma de ofrecer algo más, algo poco habitual. Para los que no nos hayan visto aún que sepan que el tour continuará en invierno.

-Se me ocurre que dada la similitud de la voz de Armand con la de Bon Scott, sería una idea hacer unas cuantas versiones de AC/DC a partir del 80, para hacernos una idea de cómo hubiesen sonado “For Those About to Rock”, “Back in Black” o “Guns for Fire” de haber sido cantadas por Bon Scott… ¿habéis considerado la idea alguna vez?

(jajajaja) Esto nos lo comentó también JF León. La verdad es que no hemos considerado esto nunca, tocamos temas de ACDC porque nos gusta y la gente nos lo pide como te decía en la pregunta anterior... Alguna vez hemos tocado ‘Shock Me All Night Long’ (jajajajajaja)… Seríamos unos engreídos si creyéramos que podemos hacer algo así, no somos ACDC… no tendría sentido. Armand canta así de forma natural, no imposta la voz, sorprende el parecido pero no es algo forzado, yo de hecho al conocerle tuve esa duda pero déjame que te cuente una anécdota: una vez íbamos en coche escuchando “Ride On”, él cantaba encima y parecía que hubiera dos voces identicas grabadas, estábamos solos en el coche y lo hacía de forma distraída… como amigo suyo creo que es un tipo genuino, de las personas más fieles a si mismas que conozco, un hombre chapado a la antigua como Clint Eastwood o Johnny Ramone (jajaja) Como espectador te diré que cuando les conocí, flipé, hasta tal punto que asistí a un concierto suyo por casualidad y al terminar el show les dije: “echar al batera y pillarme a mi, seremos la mejor puta banda del mundo”, yo no tenía mucha idea de tocar pero me daba igual, debía estar en el grupo (jajajaja) de hecho antes de ’77 tocaba en una tributo a The Cult, era una banda montada por unos colegas, nada serio y accedí a tocar con la condición de que únicamente tocáramos temas de tempo marcado en plan los del Electric, es la única forma en que me involucraría en una banda de rock de forma estable porque yo no tengo formación musical, no soy batera sino el batería de ’77... es a eso a lo que me refiero los cuatro hacemos esto porque es lo que sentimos y los Valeta son hermanos por que lo son, yo que carajo sé… ¡casualidad!, son los fundadores y lideres del asunto porque así debe ser, el resultado es una banda en plan ACDC porque no podría ser de otra manera… así es como entendemos el rock, tenemos las mismas influencias que tuvieron ellos y creemos que llevaron el rock and roll a lo más alto, les rendimos tributo siguiendo su legado y de momento así seguiremos, perdona que insista pero es algo que queremos que quede claro. Volviendo a lo que preguntabas, ahora que lo pienso, en “21st Century Rock” están presentes influencias como Kiss, los Stones, The Who y Check Berry o Little Richard, también podríamos hacer versiones de Kiss para que la gente pudiera escuchar como serian las rítmicas tocadas por Malcom o de los Who para imaginar como serian los temas con Phill Rudd en la sección rítmica… (jajajajajaja) en mi opinión todo esto seria muy pretencioso por nuestra parte.

-Habéis hecho el festival “Hotter than hell” en Inglaterra y España y habéis abierto para una banda como JUNKYARD, ahora estáis presentando vuestro álbum por todo el país… ¿Cuál sería el escenario ideal para vosotros?

Si pudiéramos diseñar un escenario seria uno gigante con una reproducción del Partenón detrás de la que saldría LG haciendo el feedback al empezar el bolo (jajajajaja) Lo del escenario es muy relativo, nos encanta tocar en sitios donde la gente se vuelve loca, montar una gran fiesta, nos gusta que el público caiga sobre el escenario, que LG se patee la barra… sea cual sea el escenario lo pasamos en grande si la gente disfruta. Si el ambiente esta apagado el escenario da lo mismo lo que te preocupa es que todos y cada uno de los que han asistido al show acaben extasiados… eso es lo importante.

-Bueno, por último, un pequeño juego. Me gustaría que eligieseis una de cada dos opciones y que por favor dijeseis la razón para escogerla.

“MARQUEE” o “WISKEY a GO-GO” – Marquee sin duda, es un sitio mítico por donde pasaron todos los grandes. Nos flipa el video del Marquee en el que los Who lo revientan todo y se quema el ampli de Pete. Bestial.
“LET THERE BE ROCK” o “HIGH VOLTAGE” – Let There Be Rock, es el disco que impulsó a los Valeta a llamar a la banda ’77, aunque también nos encanta High Voltaje.“POPULAR1” o “THIS IS ROCK” – No te puedo dar una respuesta cerrada, tenemos una excelente relación con ambas revistas. A This is Rock les estaremos eternamente agradecidos por el apoyo brindado a la gira de presentación de ‘21st Century Rock’ y Popular 1 es una revista de toda la vida. Como lector ambas me gustan, los reportajes sobre clásicos del This is Rock son la hostia y Popular 1 es la única publicación en la que encuentras números en los que entrevistan a Jodorowsky, Eugenio Mira y Little Steven. Las dos son muy interesantes.“READING” o “MONSTERS OF ROCK” – Bueno… ambos festis son míticos, no hemos podidos asistir nunca a ninguno de los dos y por la edad no pudimos disfrutar de sus carteles más bestiales. El festival más cool en el que he estado y en el que mejor me lo he pasado es en el Serie Z, en su primera edicion tenia 16 o 17 años y fue la hostia, partí con los colegas a Jerez a ver a Michael Monroe y McCoy, lo pasé de puta madre, nunca me olvidaré del gran concierto que dieron los Dictators… “GIBSON” o “FENDER” -Bueno, Gibson para tocar, sin duda. Fender también nos gusta no en vano ha sido la marca de Jimi o Pete y la primera guitarra eléctrica de LG es una Fender. El rollo es que Gibson y Grestch son nuestras marcas.
Bien, creo que por ahora es todo. Si queréis decir algo o dejar alguna dirección para que los fans compren material… ahora podéis hacerlo. Gracias por vuestras canciones.

Gracias a vosotros por la entrevista, nuestro disco está disponible en CD y vinilo, si la gente no lo encuentra en las tiendas es por algún problema de distribución pero nos lo puede pedir a nosotros directamente y se lo mandamos en esta dirección de correo: seventysevenrocksonline@gmail.com. Además también se puede adquirir en iTunes. Volveremos a la carretera en invierno de modo que también pueden venir a un show y comprarlo. Saludos a todos y Rock and Roll.

All Access Magazine Review

2009-09-26T07:08:00.000-07:00

Aquí una crítica cojonuda de nuestro primer disco, gracias a Mr. Chaser por sus palabras.

http://www.allaccessmagazine.com

'77 :: 21st Century Rock

Weight Recordings

By The Atomic Chaser
This is the band that does the retro 70's cock-rock rebirth right? Forget Jet and all the wannabes, the '77 don't just nail it, they take it back to the hotel-room and turn it inside out! Take MC5 and Grand Funk Railroad with AC/DC and you'll have an idea where these guys came from. But it ain't re-hash, it's real. They're not stealing riffs, they're just the modern extension of all that, what those bands would be playing if they started today. It seems incredible, but if one listens to what seems like an unprecedented record of Australians who had never seen the light. If even the titles of the tracks demonstrate his love for the band of brothers Young. Production may be the weakest point of the disc, but it has its retro charm that enhances the product. It is impossible to hear the disc without breaking out the air guitar, while tracks like "Gimme Rock and Roll" or "Big Pig Smoker" are blasting out of your speakers. Pure power. A stroke of riff and, at all times, respecting the patterns of school hard rock Australian, undertaken with cuts like "Shake It Up" in showing that the compositions have ample quality. If I could choose a cut that stands out, it would be the bluesy "Let the Children Hear Rock and Roll". "Double Tongued Woman" is another off the throttle rocker that demands to be cranked at full volume, the overall level of the entire album. This album is a must-have for lovers of classic seventies rock, but it's also a keeper for modern hard rock fans; retro without sounding dated or tongue-in-cheek. With a debut album this good, I want to hear what they do next.
HIGHLY RECOMMENDED

www.mariscalrock.com - Crónica del show de '77 y The Mercy House en 'The Gaff'

2009-09-22T08:33:00.000-07:00

En www.mariscalrock.com podéis encontrar una crónica del show que ofrecimos el pasado jueves en 'The Gaff', Londres, junto a nuestro colegas The Mercy House. Os recomendamos no quitarles ojo a The Mercy House, od sejamos su myspace: www.myspace.com/themercyhouse

Dos bandas en busca de un sueño en Londres. Desde Barcelona los ’77 recientemente afincados y la banda de Danny Serrano presentando los temas de su nuevo disco.

Ese es el rock que practica el joven cuarteto catalán ‘77, con pelotas y directo al corazón. Este pasado jueves lo presentaron por octava vez en Londres, primera en The Gaff, ante un público pasivo en los cinco primeros segundos, expectante los diez siguientes y enloquecido para el resto de la noche.
Cuando antes de verano les entrevistaba para Kerrang! con motivo de su primer larga duración, adelantaban sus planes de mudarse toda la banda al completo a un piso en Londres, buscarse la vida y empezar a tocar. No han perdido el tiempo y cuando aterrizo en la capital inglesa una noche antes, ya me encuentro con que el nombre de ’77 empieza a sonarle a la peña… “Ah,,, los que hacen rollo AC/DC”, me responde Sasha, bajista de la banda de thrash metal Savage Messiah.

Con ellos comparte cartel una banda desconocida por el momento, a falta de que terminen de grabar su primer disco y esperen que la varita mágica les toque. Se llaman The Mercy House y entre sus filas nos encontramos al periodista Danny Serrano, corresponsal en UK de esta casa ahora volcado de pleno con un proyecto en el que confía seriamente, y yo también, después de lo visto.

Así que en la previa de esta noche de amigos y rock and roll nos pegamos con la camarera por regatearle un chorrito más de ron en la copa. No hay manera, si quiero un chorrito más, pago el doble. Por lo menos el bolo ha salido al módico precio de 5 libras. Aquí todavía los grupos cobran, poco, pero cobran algo por parte de los propietarios. Al frente de la organización está Stew, me dicen que una leyenda viva en la historia del Rock londinense que se tragó al completo los comienzos de Iron Maiden. Lleva una chaqueta de cuero plagada de parches que no son sino los vestigios del gran imperio de la New Wave Of British Heavy Metal. Me acerco a él y le digo que en breve me gustaría hacerle una entrevista. “Soy de Kerrang! España”… Ups, mal, la primera en la frente. Aquí Kerrang! es un poquito más blanda que la española. No tardo en aclararle, sonríe y me dice que cuando quiera…

A todo esto saltan los hermanos Valeta para presentar ’21 st Century Rock’, un disco plagado de pelotazos de rock and roll de la primera época de los AC/DC, aquella que estaba claramente marcada por el blues y el sonido de las válvulas. Rápidamente se hacen con el personal mientras caen uno a uno los temas de su disco con alguna inclusión de sus maquetas. Gusta la fórmula, con LG al más puro estilo Angus, innegable, pero Angus también le copió el paso del pato a papa Berry y aquí nadie dice nada. Se ganan pronto el respeto por tener el detalle de no tocar versiones, solo su puro repertorio, que te hace beber el último trago de la diminuta copa mientras mueves la pierna a ritmo de Rock ‘n Roll. El público no para de moverse y de aplaudir, con los ojos atónicos. Asienten con la cabeza y se hinchan a hacer fotografías con LG se tira al público, y con su guitarra inalámbrica va tocando por toda la sala. El bajista Raw es otro animal, ocupa su espacio consciente de las necesidades de LG, empieza paradito pero poco a poco se va animando. El batera le pega bien y Armand tiene una voz perfecta para el rollo, con la habilidad de poder tocar al mismo tiempo. Son un torbellino que estará de nuevo en España: “Tenemos que volver unos días para seguir presentando el disco allí, tenemos una deuda con el público español”.
Las fechas con el 27 de noviembre en Zaragoza, el 28 en Madrid, el 10 de diciembre en Santander, el 11 en Vigo y el 12 en La Coruña. Para la fecha de Madrid se pasarán por nuestra radio en el programa de Oscar, Rockinante. No dejéis de disfrutar de canciones como “21 st Century Rock”, “Gimme Rock N Roll” o “Your Game’s Over”.

THE MERCY HOUSE salían al escenario con un papel difícil. Hacer olvidar el ambiente de sudor y rock and roll que se respiraba en el ambiente. Su papel es mucho más rico musicalmente y más difícil de llevar a una sala pequeña. Aún así, hay batante público que ha venido a verles a ellos, son los cabezas de cartel y deben demostrarlo. Arrancan con algunos problemas de sonido en la voz, pero pronto muestran su enorme potencial con un auténtico temazo, “You Know Me”, que bien podrían haber compuesto Alice In Chains para este nuevo disco. Me suena a una original mezcla entre Alice In Chains y Mother Love Bone, un poquito de los Maiden y aquella banda desaparecida llamada Crimson Glory, sobre todo en la personal y melódica voz de Drew. Echadle luego una escucha al tema en su myspace que os dejo más abajo. Se han metido en dos canciones a la peña, con un guitarra solista Kiran muy técnica y un rítmica, el Danny, que lo mismo te toca eléctrica que acústica. Sus canciones son una apuesta por un metal diferente, alejado de clichés y cargado de sentimiento. Puedes escuchar cinco canciones. El resto de componentes, ingleses, tocan de maravilla en un grupo sólido y compacto. Pronto tendrán el disco grabado y editado. A seguir persiguiendo el sueño.

Ñako Martínez

Crítica en http://nuke.laestadea.com

2009-09-16T12:48:00.000-07:00

Otra excelente crítica de '21st Century Rock', un auténtico honor para nosotros, gracias a Jonatan por sus halagos.

¿Como se hace un buen disco de Rock'n'Roll? No tengo ni la más remota idea, lo que sí parece estar claro es que para '77 no hay secretos. Se han marcado un disco glorioso que podría llevarles directamente al estrellato. ¿Se fijara el mundo en una banda de Barcelona? Esperemos que la gente no este ciega.

La retirada de AC/DC esta más cerca que nunca. Las declaraciones hechas por algunos miembros del grupo así nos lo han hecho saber. Y es una verdadera lástima viendo como se las gastan sobre el escenario a día de hoy. Como banda de culto, han influenciado a infinidad de jóvenes, que habiendo escuchado alguno de sus discos, un buen día decidieron formar una banda. El caso ante el cual nos encontramos es uno de esos.

Procedentes de la ciudad condal, '77 nos ofrecen una primera larga duración, que de haberse forjado en otro país, estaríamos juzgando uno de los lanzamientos más ambiciosos de este año. Estos tíos poseen un potencial escandaloso. Son tan jodidamente buenos, que la semejanza con el grupo de los hermanos Young, será un mero hecho. En cuanto a los temas se refiere, '21st. Century Rock' es una bomba a punto de estallar, donde el hard-rock y el blues garagero confluyen, ofreciendo al oyente diez trallazos de espectacular factura.

No hay lugar para los altibajos en un trabajo de tal calidad. Una vez nos dejemos seducir por piezas como la inicial 'Gimme Rock'n'Roll', la arrolladora 'Wicked Girl' o 'Double-tongued Woman', escapar será una tarea un tanto complicada. Sus sencillos y vacilones ritmos, los efectivos y pegadizos coros o los brillantes coqueteos con el blues, han hecho que '77 se hayan convertido en uno de mis grupos predilectos. Todavía no e disfrutado lo suficiente de este '21st. Century Rock', y ya ardo en deseos de poder hincarle el diente a un nuevo trabajo discográfico de estos aventajados alumnos de AC/DC. Imprescindible e impresionante.

Jonatan

Continuación de la gira española

2009-09-16T12:31:00.000-07:00

Ya podemos avanzar que entre Noviembre y Diciembre daremos más de diez conciertos por toda España, aquí van las fechas ya confirmadas.

27 de Noviembre
Arena Rock - ’77 + The Night Prowlers [ACDC Tribute Band] - Zaragoza
28 de Noviembre
Sala Siroco - ’77 + The Night Prowlers [ACDC Tribute Band]- Madrid
10 de Diciembre
BNS - ’77 + The Night Prowlers [ACDC Tribute Band] - Santader
11 de Diciembre
La Fábrica de Chocolate - ’77 + The Night Prowlers [ACDC Tribute Band] - Vigo
12 de Diciembre
Mardigras - ’77 + The Night Prowlers [ACDC Tribute Band] - A Coruña

Como ha sido habitual en toda la gira ofreceremos un doble show rimero como '77 y después como The Night Prowlers interpretando temas de la primera etapa de ACDC.

Nos vemos!

Mucho tiempo sin escribir...

2009-09-06T09:46:00.001-07:00

...demasiado tiempo tocando y... en fin, dedicados al rock and roll. Se ha publicado una nueva crítica de nuestro '21st Century Rock'. Os recomendamos la web en cuestión: www.rockinspain.es

Si nos pasan este cd sin decirnos de quien es, podríamos alegrarnos de que AC/DC ha sacado un disco inédito de cuando estaba el gran Bon Scott. Y es que estos catalanes han recuperado el sonido de los años setenta rock and rollero y bluesero de aquella época.

Son muchas coincidencias de éste grupo con la banda australiana, en la formación también hay dos hermanos a la guitarra aunque uno de ellos también pone la voz. Una voz muy similar a la de Bon Scoot. El estilo de la época ritmos rock and rolleros y blueseros que ya hemos comentado. Y respecto al sonido, en la grabación y masterización, han logrado ese característico y peculiar sonido de vinilo de los setenta.

Pero nada más allá de las imitaciones, el grupo catalán, escribe y compone su propios y originales temas, cantados en inglés. Por lo que se agradece que en estos tiempos haya grupos como ’77, que recuperen ese estilo y sonido casi perdido y olvidado.

“Gimme Rock and Roll” es el primer tema que suena del disco, lleno de riffs y con una base rítmica sencilla. “Hardworking Liar” o “Big Smoker Pig” también son claros ejemplos de ello. “Wicked Girl” es el corte más eléctrico que nos encontramos en el album, con una batería más rápida y con un claro ejemplo de la gran calidad que tienen estos chicos a la hora de componer los temas. Sin duda alguna, Chuck Berry se sentiría orgullo de escuchar temas como “Let The Children” o “Double Tongued Woman” por cómo ha influenciado su música en este cuarteto catalán. Si a estos dos cortes, con riffs electricos y un bajo haciendo la escala del acorde como a su bola (pero que queda perfecto), le sumamos el refuerzo de los solos sencillos y eléctricos que introducen, nos quedan dos temazos que no nos cansaremos de escuchar una y otra vez.

Sin duda alguna, un disco que dará mucho de que hablar. Escuchar el disco entero y luego juzgad si son copia de AC/DC o son originales en recuperar el sonido del año setenta y siete.

Crítica de '21st Century Rock' en www.metal4all.net

2009-07-01T16:14:00.000-07:00

La web www.metal4all.net ha públicado una interesante crítica de nuestro debut '21st Century Rock':

Desde que aparecerieran en nuestro portal hace ahora tres años con la reseña de su enorme demo “Let The Children (Hear Rock And Roll)” que puedes leer aquí, no hemos dejado de seguir el rastro del cuarteto más primitivamente rockero de toda nuestra escena. Hemos sido testigos de sus incursiones en Inglaterra, de sus cambios de formación y, ahora, por fin, podemos tener delante el esperado debut de una de las bandas más interesantes de toda nuestra geografía y de gran parte de la geografía de fuera. Durante estos dos años, y suponemos que alguno anterior, se han dedicado a hacer lo que corresponde a un grupo de su condición y con su filosofía, es decir, se han dedicado a patear escenarios dejándose la piel en cada uno de los incendiarios (damos fe) shows en los que han participado creciendo como músicos. Muchos se cebarán con ’77 acusándoles de ser poco originales, de no tener calidad técnica o de andar faltos de creatividad, muchos de esos mismos veneran a Airbourne casi como herederos directos y tardíos de AC/DC, pero es seguro que otro muchos fans se sorprenderán de oír lo que la joven formación catalana ofrece en su primer largo. Una concepción primitiva, descarnada y pasional del rock, con la clara y casi omnipresente sombra de los primeros años de AC/DC pero no la única que se aprecia a lo largo de los 10 surcos que nos descargan en este impresionante “21st Century Rock”. Y es que, los capitaneados por los hermanos Valera (sí, también son dos hermanos; y sí, además también se encargan de la rítmica y de la solista, solo que en esta ocasión, las cuerdas vocales de Armand (el hermano de la rítmica) son casi como una reencarnación de las castigadas y rasposas que utilizara Bon Scott), beben de las mismas fuentes que sus ídolos y se rigen por el mismo axioma: el ritmo. Así, además de los australianos, se perciben las influencias de cuando el rock era de verdad. De los The Beatles pre – experimentales a los Rolling Stones del “Sticky Fingers”, de los primeros The Yardbirds a Chuck Berry, Little Richard y Jerry Lee o incluso los ZZ Top. Un buen montón de modelos a seguir que tienen como punto en común a los AC/DC de la época anterior a “Back In Black” y que han desembocado en un debut crudo y sudoroso, hecho por y para los amantes de rock de toda la vida.

Así, los tres cuartos de hora que se emplean en repasar el listado es una orgía de energía eléctrica y pasión por el rock austero desde el primer acorde de “Gimme Rock N Roll”. No podían haber elegido un título más acertado para comenzar, siendo uno de esos cortes accesibles que han sido capaces de facturar la banda de los Young sin traicionar sus principios ni perdiendo esencia. A raíz de ahí, “Hardworking Liar”, “Big Smoker Pig” y “Shake It Up” (con un asombroso parecido de la voz de Armand con la de Bon en este último) nos sumergen en el macarrismo del “High Voltage” o el “Powerage” y su mismo ácido sentido del humor, cargado de ironía. Como contrapunto, aparece el rápido y bailongo “Wicked Girl” que huele como las sábanas de una cama que acaba de acoger una larga sesión de sexo sudoroso. El machacón y rasposo “Your Game’s Over” es otro de los momentos álgidos de la placa y destaca por lo compacto de su sonido, por la nitidez con la que suenan los instrumentos haciendo arquear las cejas y chequear una vez más la portada y los créditos de las canciones listadas en la trasera de la caja. Por otro lado, no cabe ninguna duda que el Chuck Berry más bluesero fue la musa en la que se inspiraron para componer el pegadizo “Let The Children Hear Rock N Roll”, mientras que “Double – Tongued Woman” bebe del sonido creado por Keith Richards, con la rítmica marcando el camino y reforzada por la solista. Pero la gran sorpresa, dentro de las aguas en las que nadan los 77, es el corte que da título al disco y que se separa en cierta manera del camino que siguen sus compañeras de listado sonando más al rock sureño de unos ZZ Top o incluso unos Humble Pie. Sin duda, una muestra de que su propuesta puede crecer y desarrollarse exponencialmente con el tiempo.

A sabiendas de que serán prejuzgados, alabados por unos y despellejados por otros, salen más que airosos del envite que supone su propia propuesta. Existe una lista sinfín de grupos que se rigen por los mismos patrones, algunos con la solvencia y el renombre de Krokus, pero que se quedan muy lejos de un combo hambriento que en su debut demuestra que ha venido para quedarse. Uno de los lanzamientos del año dentro de nuestras fronteras.

Dani Lizzy

Michael Jackson RIP

2009-06-26T02:17:00.000-07:00

Estamos consternados por la noticia... la verdad es que no hay mucho que se pueda decir, una de las figuras mas importantes de la música del siglo XX... rest in peace

'C’mon & Shake It Up Tour'

2009-05-26T03:49:00.001-07:00

El pasado viernes estuvimos en el Coyote Rock Bar de Cartagena ofreciendo el último show de esta primera parte del 'C’mon & Shake It Up Tour'. Hemos estado presentando nuestro disco, ‘21st Century Rock’, desde que salió a la venta en marzo. Este verano, entre otras cosas, nos volveremos a encerrar en el local para preparar el que será nuestro segundo disco. A partir de otoño volveremos a la carretera para ofrecer nuestro doble show ’77 + The Night Prowlers en otros tantos locales nacionales.

A continuación in video de nuestro concierto en el Rock Sala de Valencia.

Nueva Canción de '77 en nuestro MySpace

2009-05-13T07:03:00.000-07:00

Acabamos de colgar la canción '21st Century Rock' que da nombre al disco y es una declaracion de principios por parte de la banda. Esperemos que os guste y os recordamos que el disco esta a la venta en CD/LP/iTunes. también podéis pedírnoslo en este correo: seventysevenrocksonline@gmail.com

www.myspace.com/seventysevenrocks

Los hermanos Valeta entrevistados para www.mariskalrock.com

2009-05-06T17:14:00.000-07:00

Este mes ha aparecido en www.mariskalrock.com una interesante entrevista a los hermanos Valeta. a continuación podéis leerla:

Además de lo ya incluido en el último número de la Heavy/Rock (309) donde encontraréis la entrevista que Jorge Bobadilla realizó al grupo, la grata sorpresa que supuso en la redacción su primer disco ‘21st Century Rock’ nos llevó a entablar una segunda conversación con los hermanos Valeta, Armand y LG, guitarras y voz de la banda que ha resucitado el espíritu de Bon Scott.

- ¿Cómo ha sido el camino hasta este primer disco?
(A) “El año pasado teníamos algunos temas, seguimos trabajando temas nuevos hasta que llegó el momento de decidir entrar a grabar y no había más, había que trabajar los temas, elegirlos y buscar un estudio, no hay mucho más.”

- El nombre es curioso ¿Preferís que se diga setenta y siete o seventy seven?
(LG) “Seventy Seven.”

Muchas veces actuáis con bandas de tributo a AC/DC, no será difícil que os metan en ese saco.
(LG) “Esa fue una propuesta de nuestro manager, pensando que yendo con un grupo de tributo a AC/DC sería más fácil vender entradas. Pero la gente lo acepta bien y en esta gira no nos están diciendo que parezcamos una banda de tributo, y nos estamos sorprendiendo por eso, porque a la gente le están gustando nuestros temas y disfruta con ellos. Pero compartir cartel con un grupo tributo a AC/DC está bien, porque también nos mola, así que…”

¿Se ha puesto en duda el que los dos guitarristas seáis hermanos? Porque también es casualidad…
(LG) “Hombre, eso es demostrable… (risas) ha sido cosa del destino, no se.”

También tiráis con la imagen de la Gibson SG por bandera, como se ve al sacar el CD.
(LG) “Esa foto estaba guay y nos mola.” (A) “También fue un poco improvisado, mirando fotos encontramos esta que nos hicieron en un concierto, y la pose, la luz, el reflejo en la pastilla verán el símbolo del rock’n roll, de la electricidad.”

¿Sois de los que aseguráis ser una banda de directo?
(A) “Totalmente, de hecho lo que queremos siempre grabar es lo que más se aproxime, o la mayor recreación de lo que es el directo. La gente escucha el disco, pero tienen que venir a vernos, porque es todo, la música, el espectáculo, lo visual y lo acústico. Completamente somos una banda de directo.”

Por la redacción se ha comentado que sois como escuchar a AC/DC con Bon Scott treinta años después.
(A) “Eso es lo que se dice. Vamos desde el rock’n roll más clásico a las primeras líneas de AC/DC, es lo que nos sale de dentro totalmente.”

¿Para la portada qué dijisteis, que queríais algo clásico y duro? (El Partenón)
(LG) “Todos los procesos del disco los hemos hecho nosotros, cuando vimos cómo se iba encaminando el disco dijimos que tenía que representar algo clásico, qué mejor que el Partenón, que es el clasicismo puro, es símbolo del clasicismo y también está un poco en ruinas porque es lo que dice la letra, que creemos que el show business cojea un poco y por eso tiene ese cielo rojo, en plan a ver cómo va esto. Suponemos que el rock nunca morirá, pero…” Hombre, en la contraportada lo derrumbáis. (LG) “Eso tiene muchas lecturas, hay gente que nos ha dicho que llegamos nosotros y nos lo cargamos todo, que no era el caso, otros dicen que parece que al final todo se va a la mierda pero nosotros sobrevivimos… hemos dejado que cada uno interprete lo que quiera.” (A) “Al final también es lo mágico, que cada uno saque su paranoia.”

¿Habéis encontrado la fórmula para que los temas no se hagan repetitivos? Con AC/DC pasa mucho que, quitando las cuatro grandes, todas se parecen.
(LG) “AC/DC tiene un estilo muy personal y con quince discos, aunque a nosotros nos molan todos, a la gente sí que se le hacen repetitivos. Nosotros intentamos hacer riffs que peguen fuerte, que tengan gancho, y creo que de momento lo estamos consiguiendo, no se cómo vendrá el segundo disco. No es que haya una fórmula, precisamente el hacer riffs originales, que tengan esa garra es lo que cuesta, porque hay muchísimos ya hechos, te coges la discografía de AC/DC y hay tantos riffs que el que no se parezca a ninguno es chungo, y ya que mole es más chungo.” (A) “A parte de esto desde hace tiempo ya han salido bandas que se han comparado con AC/DC, hay tantos riffs en la historia del rock que es muy difícil que no te recuerden diferentes cosas, canciones, tal grupo, pero realmente siempre acabas dándole tu toque, porque no deja de ser tu mente y tu mano la que toca, por mucho que te quieras parecer a alguien todos tenemos un toque personal, a medida que pasa el tiempo vas madurando personal y musicalmente y vas haciendo tu camino.” (LG) “En este disco hemos hecho lo que ahora nos mola, quizá cuando vayamos creciendo como grupo y grabemos más discos, siempre intentaremos ser fieles a esto, pero nunca sabes la situación en que te encontrarás, igual encontramos más nuestro sonido dentro de este estilo, pero de momento lo que hacemos es lo que nos gusta, que es rock’n roll.”

Teniendo en cuenta la gran diferencia que hay entre vuestras letras y la mayoría de las de los grupos de rock clásico, de las que más me llamaron la atención destaco “Let The Children Hear Rock’n Roll” ¿Es por la prohibición de entrar menores a conciertos o algo más de cuestión generacional?
(LG) “Es un poco por todo, el mensaje cada uno lo puede interpretar como quiera, dejar que los niños escuchen rock’n roll, que cada uno saque la interpretación que quiera. El rock’n roll no puede seguir estando mal visto, todos sabemos que hay padres que no dejan a sus hijos ir a conciertos de rock porque no saben lo que se van a encontrar y al final el rock’n roll es un estilo de música que está de puta madre.” (A) “También es para que el rock siempre tenga un relevo, que nunca muera, los niños de ocho o nueve años empiezan a descubrir algo y dicen “hostia, esto mola”, y en lugar de el padre decirle, “no niño, esto es ruido y es mala gente y unos acabados”, pues realmente que se deje escuchar rock’n roll a los críos, y que si un niño quiere tocar la guitarra, que no le priven de esa ilusión, el rock’n roll no debe morir nunca.”

¿Os empieza a molestar el que se hable tanto de AC/DC en la entrevista, aunque sea el primer disco?
(LG) “Estamos acostumbrados, sería absurdo intentar separarnos de AC/DC, sonaría hasta hipócrita, si hacemos esto siempre se nos va a relacionar con AC/DC, entonces tampoco nos molesta en exceso, aunque algunas entrevistas parecen más de cuál es tu opinión sobre AC/DC que cómo va el grupo.”

Pues, ya que estamos ¿Qué os parece ‘Black Ice’?
(LG) “Sinceramente, a ninguno nos acaba de convencer del todo aun, quizá porque lo primero somos fans de Bon Scott, segundo creemos que hay muchos temas, hay muchos que habríamos quitado de antemano. Preferimos el ‘Stiff Upper Lip’, o el ‘Ballbreaker’ mil veces antes que este.” (A) “Yo no se si será por el rollo del cambio de discográfica, o también el productor que con Brendan O’Brien es la primera vez que trabajan, y también supongo que las ganas, la espera desde el 2000, tantos años, creo que te creas una película, que cuando escuchamos el primer tema nos quedamos en plan, hostia, no se, no me acaba de convencer, pero esperábamos que siguieran saliendo y cuando saliera el disco nos lo compramos y lo escuchamos, pero lo hemos seguido escuchando, metiéndole ganas y mola, son AC/DC, pero realmente es una cierta decepción.” (LG) “Ocho o nueve años esperando para esto, sabe a poco.” (A) “Yo prefiero el ‘Stiff…’ que es casi un disco de blues, lento, medio tempo, que, hostia, te hace mover la cabeza total, o el ‘Ballbreaker’ que es diferente, pero tiene temas que son dinamita, pero este es que no sabes por donde pillarlo y hay temas como “Anything Goes” en plan balada, la forma de cantar de Brian, que el productor le hizo encontrar tonos más bajos y cantar de una forma diferente, que también choca, creo que es un popurrí de este palo y del otro, audible cien por cien para la peña para meterlo ahí a saco.”

¿Queréis añadir algo más que nos hayamos olvidado?
(LG) “Que el disco también sale en vinilo y si la gente quiere puede reservarlo a través de myspace, www.myspace.com/seventysevenrocks, o enviándonos un mail a seventysevenrock@hotmail.com puede reservar el vinilo o el CD.” (A) “La tirada es corta, pero lo tenemos también en vinilo.”

'77 en Extremadura

2009-05-04T05:20:00.000-07:00

Tocar en ’77 deja poco tiempo para escribir en el blog… mas no podemos dejar dedicarle un post a nuestro viaje a Extremadura. Nos encontramos con las salas abarrotadas, el público entregado y buen rollo. Queremos mandar un afectuoso saludo a todos los que vinisteis a vernos, en especial a la audiencia de Badajoz que gritaba tanto durante el bolo que nos costaba escucharnos, mientras interpretábamos ‘Things You Can’t Talk About’ la gente se volvía loca para acabar ahogándonos los amplis cuando LG se subió a la barra en el momento del solo.

En Cáceres tuvimos la oportunidad de descansar un rato, viajamos al pasado visitando el imponente casco antiguo donde por suerte encontramos una exposición de Sorolla y varios pintores mediterráneos influidos por el distinguido artista, aunque nos cautiva Sorolla las azafatas mantuvieron un curioso duelo con los lienzos hasta que sus escotes captaron nuestra atención definitivamente, de todos modos no es que el arte esté dejando de interesar a la gente joven, quizá es que a los museos les falta una barra americana en condiciones… también hubo tiempo para tomar algo con Alex, responsable de la sala Berlín en la que actuamos. Con él nos partimos de risa, no podéis pasar por Cáceres pedir un trago en la Berlín.

LG interpretando 'Shake It Up' en la sala Berlín de Cáceres.

Dolphin y Raw a lo David Lee Roth, o por lo menos eso creen ellos, frente a la catedral de Plasencia.

'77 en la prensa local de Castelldefels

2009-04-22T04:44:00.000-07:00

Dolphin, nuestro batería, ha sido entrevistado en la radio y el diario local de Castelldefels, su pueblo. El lunes 27 de seis a seis y media podréis sintonizar dicha radio para escuchar la entrevista que Lidia Tagliafico le ha realizado a nuestro 'steamroller' en su espacio ‘Gent de Castlldefels’, os dejamos un link a la web de la emisora para escucharlo online:

www.castelldefels.org/radio

También os dejamos un link a la web del periódico La Voz de Castelldefels y la entrevista realizada a Dolphin.

http://www.lavoz.cat/

Este mes hemos hablado con uno de nuestros colaboradores, ‘Dolphin’, batería de ’77, una de las promesas del rock and roll nacional que acaba de editar su primer disco ‘21st Century Rock’.

Permíteme una pregunta personal, ¿de donde sale el mote de ‘Dolphin’?

Risas) Bueno dicen que me parezco a un delfín, es cosa de mis colegas me veo más como Clint en ‘El Sargento de Hierro’. (Risas)

Estáis de gira por España presentando vuestro primer disco ‘21st Century Rock’ ¿Cómo os va?

Muy bien, estamos eufóricos con la respuesta de la gente. Los conciertos están siendo salvajes incluso nos han amenazado para que siguiéramos tocando después de dos horas...

Os es visto en un par de ocasiones y se hace muy corto.

Gracias, cuando no estamos sobre un escenario no sabemos que hacer con nuestras vidas (risas). Nos gusta reventar escenarios y que LG se encarame a la barra hasta que todo este ardiendo.

¿De dónde surgió la idea de telonearos a vosotros mismos como ‘The Night Prowlers’ banda tributo a AC/DC?

Fue una propuesta de la revista ‘This is Rock’, que promociona la gira y a nuestro manager le pareció una buena idea. Al principio no lo vimos claro pero… Bon Scott es la figura sobre la que se cimentó el grupo y buscamos alcanzar el potencial necesario para que nadie se atreva a subir a un escenario ni antes ni después de ’77… no hay problema en interpretar algunas de nuestras canciones favoritas y a la gente le encanta.

La verdad es que ‘21st Century Rock’ ha sido celebrado de forma unánime por la crítica.

Estamos muy orgullosos del álbum. Nos han elogiado mucho, me emocionó escuchar el disco en el programa de Carlos Herrera.

Son inevitables las comparaciones con AC/DC. Una importante revista ha dicho que vuestro disco es mejor que Black Ice el último de los Australianos, ¿Qué opináis de esto?

Respetamos mucho lo que se publica porque en cierta medida es lo que somos, respecto de las comparaciones con AC/DC… oímos algunos comentarios muy osados… supongo que inspiramos credibilidad a pesar de ser muy jóvenes y hacemos bien las cosas por eso hay gente que nos trata de premiar con cumplidos que ruborizan a cualquiera pero sin los Young y su legado no existiría ‘77. Lo importante es lograr que la gente se descantille y se monte una gran fiesta cada noche. Es lo que perseguían todos los grandes, todos empezaron versionando sus ídolos y tratando de emularlos con afán de poder ponerse a su altura y nosotros reivindicamos ese espíritu de modo que lo malo sería que no hubiera comparaciones con AC/DC.

Háblame del proceso creativo, ¿Cómo preparasteis el disco?

Los hermanos Valeta son dos músicos de mucha entidad, ellos se encargan de componer. Luego arreglamos y perfilamos todo en el local de ensayo. Tocamos todas las horas posibles. Beethoven dijo que su obra era un 2% de talento y un 98% de trabajo y lleva en la cresta de la ola 300 años (risas). 21st Century Rock es el resultado de mucho esfuerzo.

¿Como crees que debe ser al betería de Hard Rock perfecto?

Es Phil Rudd (AC/DC). La sección rítmica es clave en el rock and roll y la perfección es una mezcla justa de feeling y contundencia… como una apisonadora con groove.

Por lo que sé tenéis un método de trabajo bastante espartano y jerarquizado. No es lo habitual en chicos tan jóvenes.

Pero así debe ser porque no todos somos iguales y no podemos hacer lo que se nos antoje. Nada de egos sensibles… tienes que tener claro cual es tu sitio para llegar a ser el mejor porque si estás con los mejores es un placer hacerles caso y así se genera un feedback que te hace progresar muy rápido.

Podrías hablar un poco de la portada del disco.

El disco es una declaración de principios y queríamos que la portada fuera muy contundente, reivindicar la supervivencia de tu estilo, valores y principios más allá de modas y mestizajes forzados. Creemos que lo clásico no se puede mejorar y el Partenón expresa eso y mucho más, nos fascina.

Con nosotros colaboras como articulista y crítico de cine, ¿Cómo te ves dentro de 40 años?

Vivo en el presente y soy el batería de la banda de mis sueños. Tengo 24 años me sobra fuerza y voluntad para invertirla en que ’77 llegue más lejos posible, iría a ciegas a tocar hasta el infierno con los Valeta al frente. Mi otra pasión es mi pareja, Paola, junto a la que quiero permanecer hasta el fin de los días, lo demás me da igual… Escribir y leer son mis únicas actividades de ocio habituales, hobbies que tengo desde la adolescencia, es una forma de evasión.

Si te parece terminaremos con un pequeño cuestionario…

OK.

¿Un escritor? Dos, Salvador de Madariaga y John Le Carré.
¿Una película? Grupo Salvaje de Sam Peckinpah.
¿Un disco? Power Age de AC/DC.
¿Un grupo de Rock? Star Velvet Revolution.
¿Un plato? Sushi.
¿Una ciudad en la que ser joven? Londres.
¿Una ciudad en la que envejecer? Sitges.
¿Un sueño? No tengo sueños más bien proyectos, dedico cada día a convertir en realidad lo que tengo en la cabeza.

Más fotos...

2009-04-22T02:03:00.000-07:00

Fue un fin de semana cojonudo en el levante español y la verdad es que hay fotos que no tienen desperdicio...

El tiempo era horrible y esas rocas pinchaban mucho pero ya era hora de ir a la playa. El reto ahora es ir en agosto, a cuarenta grados, ataviados con unas chupas de cuero negro rollo Ramones.

Aprovechamos para mandarle un saludo a nuestro buen amigo Alber Alone de Star Velvet Revolution, encontramos su hotel.

http://ezinealianzacds.blogspot.com

2009-04-22T01:46:00.001-07:00

Hemos encontrado en la red otra interesante crítica de nuestro disco, podéis leerla entrando en este link:

http://ezinealianzacds.blogspot.com/2009/03/77-21st-century-rock.html

Estuvimos mirando el blog y en el se puede encontrar tanto información como críticas muy interesantes, os recomendamos que le echéis un vistazo.

http://ezinealianzacds.blogspot.com

'77 en Metal Hammer

2009-04-21T06:57:00.001-07:00

Mientras estamos show en show y vamos escamoteando tiempo para preparar nuevas canciones, no paramos de recibir críticas inmejorables sobre nuestro trabajo ‘21st Century Rock’, estamos muy agradecidos a todos por ellos. Metal Hammer también ha disfrutado escuchándolo. A continuación publicamos un extracto de la crítica.

METAL HAMMER, mes de abril de 2009 (nº 257)
“Seguramente la banda a nivel mundial que más suena a los AC/DC de Bon Scout y, precisamente, son de Barcelona! Grabaron en The Room BCN junto a su ingeniero de sonido Gorka Dresbaj y el mastering le fue encargado al mítico George Marino, con el único apoyo de Alber Alone en los coros. Difícil sería destacar algunos temas en particular puesto que todos te harán mover los pies a tope, pero quizá ‘Hardworking Liar’, ‘Shake It Up’, ‘Wicked Girl’ o el rocanrolero ‘Let The Children Hear Rock’n’Roll’ que suena también a los Status Quo de mediados de los setenta o la blusera ‘Double-tongued Woman’. Cierran con su himno ‘21st Century Rock’, marcando bombo Dolphin con ambas guitarras en crescendo a lo ‘It’s a Long Way To The Top…’. Vas a pasar un buen rato, y más si lo pones a todo volumen!”

'77 en la playa

2009-04-20T17:02:00.000-07:00

Ya estamos a punto de salir para Cáceres, atrás queda un gran fin de semana en el que volvimos a compartir escenario con 'Mala Yerba', buenos tipos, en Valencia y actuamos en la Rock&Roller de Benidorm, una sala cojonuda como sus dueños. Aprovechamos para pasar por la playa ya que llovía. Más que el levante español aquella inhóspita cala parecía el escenario del apocalipsis, por suerte todo fue como la seda. Por cierto no es Benidorm, es un pueblito pequeño en el que hay un Mercadona en cada esquina, suponemos que Benidorm es más bonito pero estaba por lo menos a cinco minutos.

Córdoba Rock City

2009-04-11T04:34:00.001-07:00

Sumidos en la semana santa como estamos no podemos pasar sin enviar un afectuoso saludo a la gente de la sala Stratocaster de Córdoba. En especial a Roberto ‘El Presidente’ y a Antonio con los que nos partimos de risa y nos quedó una fiesta pendiente, ya deseamos volver a Córdoba aunque solo sea para perder el sentido vagando por ahí, todo amante del rock y la fiesta esta obligado a pasar por la Stratocaster!!!

'77 en Popular 1 Rock and Roll Magazine

2009-04-09T16:54:00.000-07:00

Este mes de abril aparece en la clásica revista Popular 1 Rock and Roll Magazine (nº 426) la crítica de nuestro debut discográfico ‘21st Century Rock’ del que Alberto Garzas habla así: “Siempre que una banda se aproxima en su música de un modo tan claro a un grupo legendario [AC/DC] puede caer en el ridículo. Pero a ellos les ha salido realmente bien. Buenos temas como ‘Gimme Rock’n’Roll’, ‘Big Smoker Pig y ‘Your Game’s Over’ con reconocibles influencias de AC/DC (etapa Bon Scott), se mezclan con acierto con otros como el sugerente blues rock ‘Double-tongued Woman’, que es mi favorita”. A continuación hay un fragmento de la entrevista que también aparece en este número de la revista, os instamos a comprarla y disfrutar del interesante artículo sobre Mikey Rourke y las soberbias entrevistas con las que compartimos páginas, un honor hacerlo con Little Steven.

¿A qué alude el título de vuestro primer disco ‘21st Century Rock’?

El estribillo de la canción que da título al disco dice: ‘We are the 21st century rock (Somos el rock del siglo XXI)’. Resume nuestra visión del panorama actual de la industria; Todas las miradas se centran en torno a tours de reunión de viejas glorias, no se presta la atención ni se da el apoyo suficiente a bandas jóvenes que somos las que, al fin y al cabo, seremos el Rock del siglo XXI.

¿Qué tal fue el proceso de grabación?. Supongo que habéis dejado de girar y eso siempre es muy duro bandas que disfrutan tanto de dar un espectáculo potente en los escenarios.

Es cierto que el escenario es nuestro hábitat natural y donde realmente estamos a gusto tocando, pero la experiencia en el estudio ha sido muy positiva, estamos realmente satisfechos con el producto final. Trabajamos sin descanso hasta conseguir lo que queríamos.

¿Cómo definiríais el sonido del disco?

Potente, crudo y sin efectos, trucos de estudio o mierdas artificiales; Lo que se escucha en el cd es lo mismo que la gente puede escuchar en nuestro directo.

'77 en Rockzone

2009-04-09T16:26:00.000-07:00

Este mes la prestigosa revista Rockzone, en la que el crítico Andrés Martínez dijo sobre nuestro primer disco:'Hazte un favor y no dejes escapar el que, seguro, será uno de los disco nacionales del año', publica un interesante artículo sobre una conversación que mantuvimos con Jordi Mella. En el comentamos, entre otras cosas, como fue grabar ‘21st Century Rock’, que nos parecen las comparaciones con nuestros amados ACDC y que tal ha sido recibido por la crítica y el público. A continuación podéis leer un extracto del texto que publica Rockzone este mes de abril.

ROCKZONE, mes de abril de 2009 (nº 47)
"Pero que ’77 es más que una muy buena banda de directo salta a la vista cuando escuchas la decena de himnos rockeros que presenta su debut y todavía más cuando te cuentan todo el trabajo que hay detrás: ‘Lo más difícil de todo es conseguir que las cosas suenen puras’, explica Johnnie. ‘Antaño, los discos sonaban de esa manera porque los instrumentos eran los que eran. Ahora te compras una guitarra y no suena como una de los 70’s. Armand y LG hicieron un trabajo de investigación bastante laborioso, comprando válvulas y amplis hasta conseguir el sonido que queríamos’. De momento la respuesta por parte de los medios ha sido totalmente positiva, pero sería engañarse pensar que un grupo como el suyo no tiene muy poca salida en nuestro país. ’77 lo saben, ‘lo triste es que no han pinchado antes en Canadá que aquí’, advierte LG. ‘esto te hace ver que podría funcionar. En 2007 tocamos en Inglaterra y nos abrió los ojos.’ Sin embargo ¿cuántos grupos tienen un discurso parecido y al final no hacen nada? ’77 no quieren ser de esos. ‘La canción Less Talk [Let’s Rock] habla precisamente sobre eso’, señala Armand. Como Johnnie resume ‘Las carreteras están ahí y la furgoneta es nuestra si nos queremos ir a Siberia mañana nos vamos’, que tiemblen los rusos."

Tras el gran fin de semana en el sur...

2009-04-02T13:00:00.000-07:00

Tras el gran fin de semana en el sur nos tomamos un pequeño respiro. La gira esta siendo un éxito y queremos mentar a la sala Stratocaster de Córdoba, en especial darles las gracias, también digitalmente, a Antonio y al presidente Roberto por su hospitalidad y buen humor, ya estamos preparando el viaje de vuelta! aunque solo sea a tomar unas copas. Retomaremos la gira en 15 días para actuar en Valencia y Benidorm.

‘21st Century Rock’ fue radiado en ‘Herrera en la Onda’

2009-03-25T16:58:00.000-07:00

El pasado 20 de marzo ‘21st Century Rock’ fue radiado en ‘Herrera en la Onda’, dentro de la sección Rock Animal de JF León. Tuvimos el honor de ser elogiados por el equipo de Carlos Herrera. Aquí podéis encontrar el podcast y un pequeño comentario sobre la banda:
http://blogs.ondacero.es/jf/

http://www.ondacero.es/OndaCero/programa/Herrera-en-la-onda/1899775

Aprovechamos para agradecer a todos nuestros seguidores las efusivas muestras de apoyo que hemos recibido en todas las fechas realizadas hasta hoy del ‘C’Mon & Shake It Up Tour’. El concierto de Barcelona fue un rotundo éxito y un placer contar con la actuación de nuestros amigos 'The Electric Wasted', el caso es que esperábamos dicho resultado ya que contamos con un público fiel y entregado en nuestra ciudad. A partir de ese día nos hemos enfrentado a un puñado de ciudades en las que '77 no habíamos actuado nunca y el resultado ha sido inmejorable en todos los sentidos, esperamos que la gira siga en esta línea y de nuevo gracias a todos por vuestro apoyo.

‘77

'77 On Line!!!

2008-11-05T07:59:00.000-08:00

Inauguramos este blog con el fin de disponer de una via de comunicación directa con cualquiera que tenga interes en contactar con la banda. Del mismo modo a través de este blog publicaremos todo el material posible sobre '77, desde reseñas de prensa hasta crónicas, diario de gira...

Rock On!!!